Слово «композиция» в переводе с латинского означает
сочинение, составление, соединение, связь, построение, структура.
Различают три основных вида композиции: фронтальную, объемную и
глубинно-пространственную. Такое разделение в какой-то мере условно,
так как на практике мы имеем дело с сочетанием различных видов
композиции. Например, фронтальная и объемная композиции входят в состав
пространственной; объемная композиция часто складывается из замкнутых
фронтальных поверхностей и в то же время является неотделимой частью
пространственной среды.

Характерным признаком фронтальной композиции является
распределение в одной плоскости элементов формы в двух направлениях по
отношению к зрителю: вертикальном и горизонтальном, например, фасады
зданий, стенды наглядной агитации, ткани, ковры и т. д.

>Объемная композиция представляет собой форму,
имеющую относительно замкнутую поверхность и воспринимаемую со всех
сторон. Выразительность и ясность восприятия объемных композиций
зависят от взаимосвязи и расположения их элементов, вида образующей
форму поверхности, от точки наблюдения. Выразительность объемной формы
зависит также от высоты горизонта. В процессе восприятия объемной формы
при низком горизонте возникает впечатление ее монументальности. С
приближением зрителя к предмету увеличивается перспективное сокращение
его граней. Примером могут служить станки, машины, бытовые приборы и т.
п. Объемная композиция всегда взаимодействует с окружающей средой.
Среда может увеличивать или уменьшать выразительность одной и той же
композиции.

Глубинно-пространственная композиция складывается из
материальных элементов, объемов, поверхностей и пространства, а также
интервалов между ними. Ощущение глубинности усиливается, когда в
композицию включаются элементы, расчленяющие пространства на ряд
последовательных планов. Глубинно-пространственная композиция
используется, например, в решении улиц, площадей, микрорайонов и т. п.

Не существует каких бы то ни было готовых рецептов и
обязательных правил в использовании закономерностей и средств
композиции. Однако познание различных примеров, лежащих в основе
общепринятых понятий, позволяет в каждом конкретном случае достичь
художественной выразительности проектируемого изделия.

Изучение законов композиции само по себе, бесспорно, не может
заменить живого творчества, творческой интуиции. Вместе с тем знание
этих законов дает ту профессиональную подготовку, без которой
невозможна плодотворная работа.

Умение рисовать даже самые сложные промышленные изделия ни в
коей мере не равнозначно знанию художественно-конструкторской грамоты.
Нужно знать закономерности, согласно которым строится композиция любого
изделия.

Для определения различных видов композиционного строя и различных зависимостей пользуются такими категориями,
знакомыми по наблюдению за явлениями природы, как ритм, равновесие,
симметрия, асимметрия, динамика, статика, масштаб и масштабность,
пропорция, контраст, нюанс и др.

Категории композиции — ритм, симметрия или асимметрия,
динамичность или статичность формы и т. п.— имеют объективную основу в
самой действительности, представляют собой лишь отражение в нашем
сознании разнообразных ее свойств. Совершенно очевидно, что категории
эти сложились исторически и несмотря на их взаимосвязь все же имеют в
своем развитии и относительную самостоятельность.
Каждая вещь, созданная человеком, как и любая форма в природе состоит
не из случайного скопления отдельных независимых друг от друга деталей
и элементов, а является гармонически стройным в своем единстве целым и
имеет определенный порядок в построении.